中国木雕精神的实质，不仅仅是形诸于符号的创造，更重要的是一种艺如其人的人生体验，将不断完善的人格修为过程，化为性灵融会的最深沉、最激烈的生命呼唤。——题记

       以写诗、绘画作为心灵自由表达的现代木雕家，高金山先生是以诗文之心去观看、感受万物的。他既深入传统，又创新图变，游心物外，不拘法度，注重意境的缔造，以非具象手法表现物象，力求大道至简、大象无形、以出世之心做入世之事，使作品与性灵融会，渗透着较为浓厚的人文主义色彩。本文藉此以“散步”的形式作一探索。
  个性独特的文心诗情

       金山先生是“人品、学问、才情和思想”兼具的跨界艺术家。他多才多艺，有着较高的文学天份、灵敏的艺术洞察力和与众不同的独特个性。作品中用暗示、含蓄、象征等借物抒情的手法，呈现出远离理性、接近感性、高于物象的风格特征。这从他发表的一些诗作，和朋友圈经常更新的绘画、木雕作品里均可窥见。
  诗中有对现实的沉重、不甘和嘲讽，有忆中的眷恋、呵护和不舍，有心中的物境、美好和憧憬，更有一个文人的气节、觉悟和悲天悯人的情怀。诸如：“每夜，我用贪婪的眼睛，透过囚室似的木窗，寻觅。把她装进梦里，一天又一天，一年复一年”；“梦中的姑娘，撕破甜美的笑脸，用满是皱纹的面具伪装自己。忠臣在小人的咒骂中英年早逝。太阳，月亮，就像值班室的老人，麻木，无所所为。”等等。
  他的画大多具有华丽堆砌和装饰效果，通过错位变形、强烈对比的构图，来宣泄内心的情感，表现隐藏在事物背后的真实。这里既有象征派画家雷东、未来表现主义画家杜米埃和后印象派的影子，又有对王维以诗入画和八大山人笔致纵恣的追求。多给人以半懂不懂、恍若所悟的感觉。
  金山先生木雕中的表现，也大抵如此，可见其“雕”外功夫。如《木兰春涨》、《山人》、《情殇》等。
  大道至简的创作风格

       有人说：“万物之始，大道至简，衍化至繁。”还有人将艺术的最高境界进行了概括，其中之一就是：“复杂化的简单”。金山先生也是这样，以简单到极致为追求，视觉上简约整洁，品味和思想上意蕴生动。虽简约，却不简单！
  现代社会价值观的改变，普遍让人有一种重压下的沉重和困囿，在此背景下，金山先生注重用感性和内在的精神表现客观，主张通过“线条的运用，去建立视觉上一种轻盈的穿透感，使抽象与存在并存”，以简化变形、天人合一的艺术感觉，单纯、简约、无形而有形的艺术形式，来满足人们的心理需求。
  他依据各种媒材质地、形态、肌理、色泽、意韵的天然特性，或借助中西绘画的“笔墨”、“笔触”感悟，或以西方现代派的非具象手法、及其高度概括的物象，表现作品夸张的美感和丰富的内涵，用以追索倪瓒所说的“仆之谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳”的境界，从而摆脱传统木雕技法的束缚。
  作品《平等正觉》、《青丝》，就是这样的代表。其人物面部圆融精微的刻画与形体的粗疏简略，形成强烈反差，极简的点、线、面与质地所构成的肌理形态，节奏韵律流畅优美。
  性灵融会的生命呼唤

       袁宏道云：“大都独抒性灵，不拘格套，非从自己胸臆流出，不肯下笔。有时情与境会，顷刻千言，如水东注，令人夺魄。”金山先生还善于用雕像的动态和姿势，追求超出现实之外，又属于自己性灵的物象。《近乡情更怯》中迎面而来的羞怯、纯净、可爱女孩的鲜活形象，就是一例。
  正如金山先生自己所言：“不是每个人都可以从千年文化中流连出自身的艺术价值，再于短暂的某刻，醒来，在所有的艺术表现形式中为木雕注入能唤醒一种感同身受的力量。”的确，中国木雕精神的实质，不仅仅是形诸于符号的创造，更重要的是一种艺如其人的人生体验，将不断完善的人格修为过程，化为与作品性灵融会的最深沉、最激烈的生命呼唤。在聊写胸中之结的同时，用生命的情感以刀为笔、深入灵魂，其反映现实、诘问世风、抒发性灵、直面人生、重塑个性的精神游历，用光明驱散黑暗、用美善战胜丑恶、不迎合不媚俗、为人民抒怀的文人操守，虚实相生、“以白计黑”、气韵生动的艺术追求，就是金山先生对中外哲学、美学思想发掘的具体诠释，也是他的境界和坚守。
  他的人物作品，不仅注重面部刻画，而且不管是抽象、意象和现代，还是象征、暗示和夸张；无论是男人的肃穆、威严、深邃、苍茫、浑厚或哲思，还是女人的无助、忧思、寂婉、高冷、凄美或渴望，均给人以展示性灵、直达内心的生命力量，以期唤醒人们对美好生活的憧憬。
  如石雕作品《出尘》，不仅寓意深刻，而且透过与大自然融为一体的人物刻画，给人一种稳如磐石的形体，向外膨发的庞大气势和磅礴力量；又如木雕作品《威加四方》，既是一种象征，也是对纵横四海、无敌天下人的崇仰和怀念，以祈盼国家和民族的伟大复兴。
  这在物欲横流、世俗泛滥的时风下，无疑是难能可贵的；如若对耽于浅浮鸹燥的“名利场”中人，有一丝启示作用，是再好不过了。

      (远美园)