我国的陶瓷艺术经历了数千年的发展，积累和沉淀了深厚的关于陶瓷制作的优秀工艺技巧与艺术观念，陶瓷发展的历史是传承与创新的历史，当代的陶瓷制作如果要获得长远的发展，就必须要继承几千年优秀的陶瓷工业技术并不断进行创新。为了深入了解传统陶瓷艺术在当代的传承、发展及创新，中国文物网采访了陶瓷艺术家姜晓燕。
    我国的陶瓷艺术经历了数千年的发展，积累和沉淀了深厚的关于陶瓷制作的优秀工艺技巧与艺术观念，陶瓷发展的历史是传承与创新的历史，当代的陶瓷制作如果要获得长远的发展，就必须要继承几在谈到陶瓷艺术的创新时，她表示“陶瓷艺术是一门传统艺术，我们通常把它归于工艺美术范畴。当代陶瓷艺术，我觉得创新特别重要，而且必须跳出工艺美术的范畴。当然，传统的艺术积淀我们都可以用、可以借鉴，因为它是非常丰富的财富，我所理解的创新是，你必须把它发展出另外一个维度，不仅表现美，同时也表现自己创作的方方面面。通常我们认为陶瓷只是一个唯美的工艺装饰品，但是现在不一样了，它变成了一个艺术门类，属于雕塑门类中的一个，当然陶瓷还有自己的语言，比如各种泥巴、釉料等，陶瓷的语言也很丰富，我觉得创新是一定要做的，不然就称不上是现在的陶瓷艺术。”
    随着我国经济快速发展，文化产业也随之蓬勃发展，陶瓷艺术作为我国悠久的人文艺术，在科技革新下，正发生着微妙的改变，当代陶瓷艺术正表现出传统、现代与先锋艺术形态的交织，各种创作理念层出不穷，而在姜晓燕看来，陶瓷艺术更多的是流于创作者内心的情感表露。
    “艺术更多是的从心里流出来的，有没有情感倾注在作品上，其实是可以看得出来的，而且心情是浮躁还是沉静的状态下所创作的作品、表达的语言以及呈现出来的状态也是完全不一样的。我觉得艺术创作没有理念可言，艺术就是如何表达你自己，生活中所有的事情都可以作为艺术表现的主题。”
    21世纪的今天，大数据时代的到来已经改变了人们的思维方式、工作方式、生活方式、审美观念，无论经济社会，还是文化艺术，东西方文化交融将更进一步互为影响、互为重要，时代审美发生了新变化，包容、多样、个性和主流审美汇集成当代陶瓷艺术的共性特征和发展趋势，人性美和艺术美或将成为时代的礼赞。而姜晓燕的陶瓷创作也正是人性美和艺术美的践行。
    “我的创作源于我的生活，我读过的书，走过的路，生活里的每一件事都可以成为我的创作来源。有时候觉得自己进行不下去了，我会停顿一段时间，然后接着做别的事情，等到又有了重新做这件事的动力和灵感再去做。”
    当代陶瓷艺术是创造主体充分发挥想象空间、实现精神价值的载体，传递着创作者的当代审美观、艺术观和时代精神。当代陶瓷艺术发展的总体趋势将是集多样性、丰富性、包容性为一体的综合发展。

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    姜晓燕，毕业于北京大学艺术学系广告学专业，后在中央美院雕塑系进修。2010年在北京建立自己的陶瓷工作室，她认为陶瓷是艺术家作为艺术表现的语言。